2009년 1월 20일 서울 용산 재개발지역 철거민 점거농성 중 철거민 5명과 경찰 1명이 목숨을 잃는 사건이 발생했다. 연극은 이 사건을 모티브로 한 것처럼 보이지만 사건 자체를 전면화 하지 않는다. 문화창작집단 ‘날’이 지난 1월에 무대에 올린 연극 <리스트>. 강제 철거 현장에서 할아버지를 잃고 철거용역깡패에게 강간당한 아픔을 겪은 여자와 그녀의 복수를 위해 선택된 남자의 결혼 3주년 기념일 밤에 일어난 사건을 다룬 연극은 일단 막을 내렸지만 화제가 되었다. 유능하고 촉망받는 판사인 한 남자와 이 남자의 아름다운 아내 이야기, 결혼 기념일 기쁨에 가득할 것이란 남자의 기대는 곧 악몽이 되었고 아름답기 그지없는 한 여인이 준비한 모든 계획을 통해서 잊어져 버린 진실이 드러난다.

용산참사범국민대책위원회의 ‘용산참사’ 1주기 기념 문화프로그램의 하나로 선정된 <리스트>는 ‘사회 참여적 연극’이라는 장르를 통해 관객과 소통하려 했다. 사회 참여적 연극이란 상업적 공연을 극복하고 사회적 문제에 대한 진지한 고민과 이를 해결할 수 있는 가능성을 제시하는 연극을 말한다.

△ 연출가 최철 ⓒ 문화창작집단 날

<리스트>를 연출한 최철 씨는 서울예술대학에서 극작을 전공했다. <리스트>는 문화창작집단 날에서 최철 씨가 작, 연출로 올린 다섯 번째 작품이다. 지난해 1월 이명박 정부를 비판한 연극 <삽질>로 주목받은 바 있다. 하지만 그의 본업은 경북 문경에서 천연염색 작업이다. 주로 감염색을 하는데 연극만으로 생활이 어렵기 때문에 부업 아닌 부업을 함께 하고 있다. 이번 연극도 원단을 염색하며 생기는 수입과 많은 사람들의 십시일반으로 무대에 오를 수 있었다.

집요함, 집요함이란 태도를 지닌 연출가 최철의 목소리에 귀를 기울이자.

모든 예술 작품은 이미 ‘사회 참여적’

연극 <리스트>는 한 부부의 결혼 3주기라는 행복한 일상에서 덮어두고 싶은 진실을 기어이 끄집어내는 이야기인데, 구상하게 된 동기가 궁금합니다. 철거라는 사회참여적인 주제를 극예술 안에 끌고 왔는데 책임감도 있을 것 같아요.
- 지난 번 작품 <삽질>을 공연할 때 용산참사가 터졌습니다. 분노를 넘어 거의 절망을 느꼈죠. 교회 장로라는 대통령과 법과 원칙을 귀가 따갑게 외치는 그들이 벌인 짓거리에요. 그 때부터 구상하기 시작해서 여기까지 왔습니다.
모든 예술 작품은 이미 ‘사회 참여적’이라고 여겨집니다. 대상을 어떻게 그리고 누구의 입장에 서서 무엇을 표현하며 어디로 향하는 지가 다를 뿐이죠.

이 연극에서 가장 흥미로운 점이 두 가지가 있었는데요, 하나가 인물에 대한 것입니다. 여주인공은 젊고 촉망받는 판사의 아내이자 ‘병리적 이중인격의 자가치료 가능성’이란 제목의 논문을 준비하고 있는 아름다운 여인입니다. 그런데 여인은 자신의 과거사를 통해서 사회구조적인 문제를 판사-남편이라는 개인을 통해 복수-실험(논문의 최종 완성을 위한 실험)의 형태로 전면화시킵니다. 이 때 이상한 점은 여인(아내)의 의도예요. 여인이 목표로 하는 것 즉 모든 계획을 준비한 근본 동기는 사회적 문제의 고발과 개인사에 대한 보상이라기보다는 보다 근본적인 것, ‘병리적 이중인격의 자가치료 가능성’이라고 명명되는 개인내면에 대한 테스트입니다.
- 사회적 문제의 해결을 위해 한 개인은 그 사회의 건강한 한 주체로서 바로 서야한다고 생각합니다. 그렇게 자유로운 개인이 되어 그 문제를 해결하고자 또 다른 자유로운 개인들과 연합해야 한다고 생각합니다. ‘자유로운 개인들의 연합체’와 같은 연합체의 구성원이 되기 위해서 가장 먼저 넘어서야 할 것은 스스로를 억압하는 것들이고, 그것을 표현하고 싶었습니다.

다른 한 가지는 주제를 다루는 방식이었는데, 모든 사건의 시발점은 재개발 현장에서 강제철거를 진행되면서 발생하는 폭력이죠. 아내는 사실 이 과정에서 쫓겨나는 가족의 딸이었고, 철거용역에게 강간을 당했죠. 이 여인은 아주 오랜 시간을 공들여 한 남자를 자기편으로 만들고, 이 남자를 통해서 인간 내면에 잠재되어 있는 선과 악을 선택할 수 있다는 전제하에서 스스로를 구원토록 상황을 몰고 갑니다. 모든 사건의 배경은 자본재창출의 극대화를 추동하는 개발세력과 사업추진이 폭력적 형태로 진행될 수밖에 없도록 만드는 법규 및 제도의 문제점 그리고 폭력을 묵인하는 공권력이에요. 그러나 내러티브 자체를 놓고 볼 때 사회적 문제에 대해서는 큰 관심이 없는 것처럼 보이는데요. 혹은 사회적 문제들을 단지 사건의 어쩔 수 없는 동기로만 다루고 있는데요.
- 그러한 사회적 문제는 이미 두 남녀의 관계 속에 그대로 반영되어있다고 봅니다. 두 사람의 모순이 사회적 문제의 거울 아닐까 싶습니다.

여자 역을 맡으신 배우 박지연 씨가 희곡을 보시면서 캐릭터에 대해서 의문을 제기한 것이 있었던 것으로 알고 있는데 최철 씨와 논의했던 것은 무엇이었나요?
- 섬세한 배우라서 많은 것을 느끼려 노력하신 것 같아요. 하지만 본인 삶과의 차이에서 오는 어쩔 수 없는 괴리감에 많이 힘들어했습니다. 그걸 함께 넘어보려 애썼는데 얼마나 이루어졌는가는 관객의 몫이겠죠.

희곡이 명쾌한 사건의 진행만으로 이뤄지지 않고 내면적 판단을 끌어내는 과정 등 복잡한 상황들로 이뤄져 있어 배우들이 각자 맡은 캐릭터에 대해서 이해할 수 있도록 설득하는 작업이 확실히 있으셨을 것 같아요.
- 연습과정 속에서 살며시 스며드는 것이 더 맞지 않나 싶습니다. 작업을 함께 한다는 것으로 이미 기본적인 동의는 이뤄진 거니까요.

작품에서 성적인 메타포가 계속 등장하는데요. 이를테면 강간이라는 것, 부부간의 성, 그것을 시각화 하는 속옷차림, 남자의 속옷 선물, 남편을 장기간 결박상태에 처하게 한 뒤 계속해서 등장하는 배설과 관련한 에피소드, 여자가 만들어놓은 실험-심판의 최종단계에서 남자 스스로가 아내에게 성폭력을 행사할 것인가의 행태를 두고 자기 구원-자가치료의 가능성을 탐사하는 것 등이 그렇습니다.
- 성과 배설은 인간의 가장 기본적인 욕구이고 그래서 인간의 물질적 관계의 가장 원초적인 반영이라고 생각합니다.

또, 궁금한 내용 중 하나는 카메라 촬영을 통한 사건과 상황의 전파입니다. 남자는 결혼 3주년을 축하하는 의미에서 부부간의 육체적 사랑을 디지털 기기를 통해 남기려 하죠. 그러나 여자는 방안에 미리 숨겨놓은 몰래카메라들을 통해 모든 사건을 기록화 하고 심지어 중계(?)합니다. 즉 이 사건의 중계를 통해서 제 3자(들)가 사건을 인지하게끔 만들고 한 부부의 파국이 논문의 완성이라는 형태로 매듭을 지으려합니다. 남자의 선택을 통해서 여자가 죽음을 당하더라도 그것은 의도된 여러 결말 중 한 가지가 됩니다. 즉 비디오 혹은 디지털 레코딩이라는 소재를 통해서 제3자들을 설정하고 있어요. 이로써 이야기가 더 복잡한 양상으로 진행되며 극 안에서는 이 부분(영상을 중계 시청하는 사람)에 대한 설명이 없는데요.
- 너무 빨리 지나갔나요? 바로 철거되기 전 그 동네의 사랑방 같은 깨비분식에서 함께 사진을 찍은 여자를 아끼고 사랑해준 오빠들, 친구들, 동생들, 그리고 철거민 투쟁을 함께 했던 이들이죠.

	△ <리스트> 공연 장면 ⓒ 문화창작집단 날

극의 첫 대사는 여자가 잠자는 남편에게 하는 말인지 혹은 혼잣말을 하는 것인지 혹은 온라인 채팅을 하는 상대방에게 하는 것인지 확실치 않은 “나 정말 사랑해”입니다. 그리고 여자가 결혼 3주년 기념 이벤트를 준비하면서 “지금 내가 하려는 건 극단적인 복수일까. 사랑일까”입니다. 이건 정말 이상한 대사입니다. 왜냐하면 여자가 스스로의 행동에 대한 동기에 대해 의문을 표한다는 뜻이면서, 앞으로 전개될 사건이 복수일 수도 있지만 반대로 “사랑”일 수도 있다는 것입니다. 왜 이런 극단적 행동이 사랑이 될 수도 있지 않을까 라고 여자는 생각하는 것일까요?
- 사랑은 분명 두 얼굴을 가졌다고 생각합니다. 그리고 그 두 얼굴은 늘 함께 붙어있지만 쉽게 섞이거나 화해하기 어려운 측면도 있죠. 남자가 실제 법정에서 그와 같이 한다면 그들의 사랑은 완성되지 않을까요. 아니면, 여자가 세상을 뒤집는데 -혁명- 참여해서 남자가 어쩔 수 없이 그렇게 만드는 것도, 극 마지막 장면에서 여자가 하는 “난, 우린 어떻게 사랑을 시작할까?”의 답이자 사랑의 완성 아닐까요.

여자는 끊임없이 사랑에 대해서 말합니다. 남편과 블루스를 추며 묻는 말 “절 사랑하시나요?”, 남편은 ‘무조건 사랑해’라고 대답합니다. 남편에게 약을 먹이고 육체적으로 무력화시킨 뒤 결박을 해놓고 여자가 겪은 과거와 그 진실을 하나씩 이야기 합니다. 그리고 계속해서 여자는 남편에게 “아직도 날 사랑해”라고 묻는데요. 사랑을 확인받고 싶어하는 것은 결국 스스로를 구원할 수 있는지에 대한 다른 말처럼도 들리게 극을 구성되어 있어요.(여자의 말 “스스로를 구원해”) 왜 연출가님은 사랑과 구원을 동일 시 하시나요?
- 십자가의 역설같다고나 할까요. 조금은 종교적인 문제라 짧게 말하기가 어렵네요.

연출가 최철은 말을 길게 하지 않았지만 그의 집요함이 다음 무대로 이어질 것이란 기대를 충분히 자아내게 한다. 하늘 아래 많은 사람들이 모여 사는 공간, 도시. 도시라는 광활한 사막 위에 집요함이란 노새를 이끌고 가는 최철의 다음 무대를 꿈꾸어 본다.